1. 向經典恐怖片致敬
定義新的《驚聲尖叫》並不容易，因為這部電影有很多身份：它是續集，但也是重啟，前面幾集的ˋ問題是大量重複的對白、場景與老套情節，這部新片多少也有這樣的問題，但這次還加入大量其他經典恐怖片的梗（明顯向早期恐怖片大導演約翰卡本特的《月光光心慌慌》）、《攻擊 13 號警局》、《夜霧殺機》等 R 級邪典致敬），所以如今是隔了十幾年才在大螢幕上映，反而帶有著懷舊的深情與諷刺性，走出與當今氾濫的小成本恐怖電影不一樣的路。
快速說一下劇情：鬼臉死神（也有影迷稱鬼臉殺手）重回被他殺戮主而詛咒的「伍茲柏勒 Woodsboro」小鎮來大開殺戒，一開始的目標是預告片中年輕美眉「塔拉 Tara」，她設法逃脫離鬼臉的砍殺，然後逃去妹妹「珊 Sam」家裡，反而一起成為鬼臉追殺的目標，有趣的是這對姊妹的姓是「卡本特 Carpenter」，無疑是向前述的恐怖片大導致敬。接下來套路跟首集一模一樣，目標受害者是一群青少年，例如首部曲主角的親屬，還有著迷於恐怖電影的學生，隨著劇情的發展也出現了三位《驚聲尖叫》的明星元老妮芙坎貝爾 Neve Campbell、寇特妮考克絲 Courteney Cox 與大衛艾奎特 David Arquette。
電影中這幾個首集老兵與被追殺時表現像 Z 世代女英雄的組合，產生了極大的加分效應，這是前幾集最缺乏的化學效應，象徵著一種跨世代的恐怖驚悚片的傳承，受害者團結對抗來無影以去無蹤的鬼臉，所以劇情有更多的波折，節奏的跳躍出乎意料，非常符合社群時代的年輕人文化與語言。
這部電影還是固守兩個既往的元素，一是鬼臉死神，他的面具是參考藝術大師孟克《吶喊》裡的那張臉，成為影史中最詭異恐怖的殺手，其次是經典恐怖電影彩蛋的集大成，除了前面提到的約翰卡本特的邪典電影，還有《十三號星期五》、希區考克的《驚魂記》（淋浴場景）的老派公式，但是也沒忘了當代的元素如 2014 年《鬼敲門》、2015 年的《女巫》，還有近年部部賣座的喬丹皮爾的《逃出絕命鎮》與《我們》。
2. 與時俱進的恐怖脈絡
《驚聲尖叫》之前的四部系列電影，不管成績如何，多少都反映了某種時代脈絡，第一部就像先前提到的是某種恐怖片的創新革命，二與三集出現是為了影壇系列電影流行的三部曲概念，第四部就是跟著社群媒體一起起飛。到了本片其實是對於電影業的反思，不只是顯示出當代系列電影已經沒有新梗了，還有電影與影迷間有害的關係。
本片中有一個角色在驚嚇中說了一句：「這該死的同人電影！」（經典漫畫、小說或電影中主角被拍成衍生電影），為了不劇透，我們只能說這句話指諷刺當今系列電影前後集連結的困境。去年底到今年老派系列電影就開始大復活，《駭客任務：復活》、《魔鬼剋星 未來世》，當然這部《驚聲尖叫》也包括在內，其實都在反覆推敲前幾集劇情脈絡後加入毫不違和的新觀點，只是常常老影迷與新生代觀眾都不買單。就像《驚聲尖叫 2》其實改編自啟發第一集的原始小說，但反而不討好。
此外本片劇情中演著年輕主角們喜歡在 Netflix 上看恐怖片，他們的反應其實是更入戲，影響後續情推進，因為都是看恐怖片長大，知道當中公式，必須要懷疑周圍每個人，或是不要一個人去地下室，大家在一起不落單。這樣的情節算是非常有創意的連結，卻也挑戰編劇在鬼影出沒的劇情轉折安排。
新的《驚聲尖叫》設定很大膽的目標，宣稱回歸首集的基本情節，這樣的作法也可能會讓電影的口碑也可能死的很慘，因為要超出影迷對首集的期望不容易，但是本片做到了，不只做到還超出期望。導演衛斯克萊文編導第一集時根本沒有想到會有續集，只是像任何一個年輕導演那樣，想要向自己喜愛的導演與片型致敬，也喚起老影迷的鄉愁，當然還少不了嘲諷了先前恐怖電影招式用老、越來越無聊的劇情，結果才創造出打破恐怖片影史票房的《驚聲尖叫》，一發不可收拾的拍了兩個小時的長度，集娛樂、恐怖與創新於一身。
全新的《驚聲尖叫》也是抱著這樣心態而成功的，如果這系列以本片畫下結局，當然是最好的，一如電影中也提到的「從第五集開始，任何電影傳奇都會有風險。」
轉載出處 : GQ
轉載網址 : https://www.gq.com.tw/entertainment/article/%E9%A9%9A%E8%81%B2%E5%B0%96%E5%8F%AB-%E5%BD%B1%E8%A9%95
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