大家都說台灣餐飲價位不斷在創新高，但沒想到連Buffet也能衝破天花板，有注意新聞的人很難不被台北101頂層的饗A Joy燒到，晚餐每人價位破4千元，竟然一開放訂位就完售！老實說4千元已經是Fine Dinning層級，連5星級飯店都不敢開出這樣的價錢，雖然饗A Joy是以Buffet專精的饗食天堂開的，但到底有什麼特別本領，敢挑戰無論是樓層或價位都是台灣第一高的紀錄呢？
囍樹總監王芝齡（左）師嘉孝（右）圖片提供：cizoo囍樹設計
GQ深入探訪幕後團隊囍樹設計，由Condenast創意與商業顧問Blues與囍樹設計創辦人師嘉孝與王芝齡對談，究竟為何值得花4千元吃一頓、還很難訂到位子？除了頂級食材與一流好景觀之外，原來還有更多無法只用Buffet去定義的品牌思維。
自由遊逛的沉浸式體驗 圖片提供：囍樹設計
GQ：從自助餐吃到飽的印象要提升成「自由遊逛」飲食體驗，囍樹在設計上使用了哪些方法 ?
囍樹：首先從品牌的策略面我們提出了一餐區一名店的概念，透過命名將每個餐區品牌化和故事化，賦予每個餐檯主題和特色，這樣不管是從空間、陳列到產品，就會有一致性的主題可以去體驗如同到了一家主題餐廳，所呈現的就不會只是料理了，而是營造整體的氛圍，再來因為A Joy這個場域有101大樓獨特的挑高和寬闊，我們跨越了餐檯的區域在挑空中企劃了大型動態裝置這樣的元素，透過動態和燈光的演繹去產生山、海、原、城四個跨區的故事，塑造在沉浸式的餐飲體驗和遊逛中感受氣氛的變化，也讓取餐的過程更愉悅。
自由遊逛的沉浸式體驗。圖片提供：囍樹設計
GQ：一個成功的商業空間首先被注意到的是商空設計，接下來是各式與視覺符號相關的CI設計，囍樹在饗A Joy所扮演的角色呢？
囍樹：從A Joy這個品牌 Branding的CI定義出來之後，Logo本身由四個山、海、 原、城的符號結合成一畝田，也如同一顆沉澱後隱隱發亮的鑽石，然後從山、 海、原、城的主題再擴散到了四個區域，每個區域要表達的意義與責任就是各自演繹好各自的內容，最後總結加在一起的時候，就是成為了A Joy的核心品牌價值。
自由遊逛的沉浸式體驗。圖片提供：囍樹設計
品牌價值並不是來自於單單的印在名片上的 Logo或裝在牆上的招牌，它是一個你從進到空間之後的感受和體驗，這個感受就是，你聞到的、聽到的、碰觸到的、吃到的都是A Joy，最後總體而言你在離開之後，你的大腦所記憶下來這些所有的東⻄，它就變成是一個等號，而這些東⻄就等於這個品牌，這時候才代表成功把Branding烙印在消費者的大腦裡頭。簡單舉例，如果A Joy是一個人，囍樹所在做的事情就是除了幫他穿上一件適合他的衣服之外，還要思考和設定他如何透過說話來表達和各種行為舉止來表現自己的個性，讓外面的人對他產生好感度和記憶度。
自由遊逛的沉浸式體驗。圖片提供：囍樹設計
GQ：如果用藝術指導來形容囍樹之於饗A Joy的角色，那麼囍樹最擅長的Branding，是如何透過藝術指導這角色傳達出來呢？
囍樹：我們其實是經過前期Branding的概念和定調幫大家訂定了一個清楚的方向， 很像大家要一起啟程爬一座山，我們都可以清楚的往那個目標前進，我們的同行隊友裏有空間設計的拓質設計、陳列軟裝創意的人二設計、燈光設計的原碩照明、音樂設計、制服設計...等跨領域的設計團隊，再加上餐飲內容裏有10個品牌聯名合作，雖然大家走的路線和方法不見得相同，但最後都一起登上了山頂完 成目標。
共同創作的職人-裝置 非常口製研所師嘉孝 圖片提供：cizoo囍樹設計
GQ： 第一次在發想饗A Joy這個案子時，是從哪個角度開始切入，或有沒有什麼具體的形象做一開始的參考？
囍樹：A Joy這個品牌一開始客戶的具體目標就是希望讓世界看見台灣，看見台灣的包容、多元和自由，這其實在Buffet這個特別的用餐形式中看到了共同點，所以，如何創造一個可以很自由、很享受、很多樣豐富的遊逛餐飲空間應該就是我們切的角度。從 All you can eat. 要進化到 All you can enjoy. 需要更多硬體到軟體的整合，從大到小細節都需要更多的思考和安排。
共同創作的職人-料理 圖片提供：饗賓餐旅
GQ：當囍樹與客戶的想法不同時，客戶選擇了你們不喜歡的方向，你們會怎麼面對這樣的狀況？
囍樹：通常我們提出來的都是我們自己也認同的方向才會提出，只是策略上我們會給出不同力道的切入角度，當然要看還是要看客戶的接受度到哪裡，如果再以人來比喻，與其給他一件不是他會想穿的衣服，那麼他的舉手投足也會彆扭不自然，不如給他一件他願意嘗試接受的衣服，也可以在穿衣服的過程中看到改變帶來的可能性，一步一步的改變，當然也有客戶是做好了十足的準備要大刀破釜的轉變，那麼可以突破的部分就有更大的空間了。
共同創作的職人-裝置 Lu+盧津姬 圖片提供：饗賓餐旅
GQ：饗A Joy空間使用了許多本地創作的藝術裝置，囍樹希望透過它們創造怎樣的效果？
囍樹：這次的空間中有大型的吊掛裝置到餐台的背牆與檯面都由台灣的藝術創作職人和團隊完成。囍樹提出四大區域的裝置企劃，創作團隊則協同了天染工坊、非常口制研所、恩榮電器、CNFlower、天工開物。軟裝設計的人二創意則在四區 中以職人百工為題，邀請了LU+ 盧津姬、尤瑪·達陸、陳普與光彩繡莊來一同創作。集眾人的創作希望共同來表達台灣的故事，透過不同的表現形式、不同的 尺度感、從遠觀到近距離的視角，都希望讓來到A Joy不論是台灣或是國外的客人都能透過空間的遊逛認識你我所不知道的台灣。
共同創作的職人-花藝CNFlower 凌宗湧 圖片提供： LOLA STUDIO
GQ：餐飲業要做Branding，除了霹靂的空間與整體包裝設計，還有其它重要的原則嗎？
囍樹：回到餐飲的本質，東⻄要好吃才能讓客戶一直回來，當然整體的用餐體驗對於實體空間的經營來說也很關鍵，現在大家花在虛擬的平台和社群的時間很長， 願意花時間外出用餐時則會期待更有特色的情境和體驗，當然這也會加深客人對於品牌的黏著度。
共同創作的職人-茶 冉冉茶事 藍大誠 圖片提供：LOLA STUDIO
GQ：饗A Joy強調有許多在地的元素，囍樹是怎麼看待在地，在具象與抽象之間，平衡要如何拿捏？ 又或是說在地元素對於饗賓的Branding有何重要之處呢？
囍樹：這次的元素創作主要來自各種不同背景的藝術家和職人，各自用自己特的方式來詮釋他們的眼中的台灣，創作上來說藝術是主觀的，但也因為這樣，這一次在A Joy才會看到各種關於台灣主題的呈現，甚至也有未來感的元素出現，這其實就是台灣迷人的地方，每個人可以在這裡找到自己有共鳴的元素去理解還有欣賞。打開不同的觀看視角來認識台灣，應該才是我們這一次真正想要做到的。這次A Joy的場域真正成了創作的平台，為了就是饗賓希望可以把台灣最好的內容跟大家欣賞，也才有機會繼續往在地但又國際的目標努力。
山：一維之始，原生之境。圖片提供：cizoo囍樹設計
GQ：饗A Joy是個360度的場域，囍樹是如何去劃分不同區域的主題，如何挑選合適的設計與藝術品，希望讓腦中盡是要吃什麼的客人體驗到什麼呢？
囍樹：饗A Joy是一個獨特的餐飲體驗品牌，「回字型」的空間設計創造出融匯山林、海洋、原鄉與城市四區景觀，我們在一體多元的場域體驗規劃。結合了時間、地理與人文的環繞，描繪、凝聚與包容台灣多元生活與風味的結晶。 低調的微光如同前往桃花源的秘道，帶領著來賓進入一個靜穆且和諧的世界， 為即將到來的美食饗宴與體驗緩緩鋪開序幕。
山：一維之始，原生之境。圖片提供：饗賓餐旅
山：一維之始，原生之境。結合一抹動態展演的雲朵迎賓，展現美好初心之地。
海：二維之線，串流之境。圖片提供：Hailing Wang
海：二維之線，串流之境。海潮光影猶如從海底仰望海中的粼粼波光，一口一 世界的珍鮮海味即在其中。
海：二維之線，串流之境。圖片提供：Hailing Wang
原：三維之間，豐合之境。一磚一瓦一石沉澱出台灣風土文化的故事，層疊錯落發光的窗閣，承載台灣工藝傳承與創作的心意。
原：三維之間，豐合之境。圖片提供：Hailing Wang
城：四維之時，夢想之境。空中的未來體三部曲大型藝術裝置，開啟與夢想的對話和實現。
城：四維之時，夢想之境。圖片提供：饗賓餐旅
呼應山、海、原、城沉浸式體驗，透過不斷的演進為餐飲環境創造出一個豐富且細膩的遊逛體驗。希望帶給大家美好味蕾探索與感知啟航。
城：四維之時，夢想之境。圖片提供：cizoo囍樹設計
GQ：有沒有擔心過客人只在乎有沒有值回票價，並不在意設計精心安排的各種彩蛋？
囍樹：這次刻意在商業空間中安排各種藝術呈現，當然我們期待客人每次來的時候都在用餐過程中可以發現感動他的小小細節或元素，如果沒有其實沒有關係，只要他的用餐整體感是舒服的自在的，那也是好的一次體驗了。
GQ： 在一天兩個餐期中，有沒有哪段時間的某個視角是你們覺得最能代表這家餐廳、或是最令你們感到驕傲的畫面（如果囍樹的IG只能選一張照片來介紹響A Joy的話？）
囍樹：應該是迎賓入口處的山景安靜的在前方，清晨陽光照進還未營業的A Joy，彷彿回到到了饗賓一切的原點。70 坪全然沒有座位，讓客人們自由觀景停留， 成了待客最誠意的心意表達。
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